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克赛 谁让未来像从前June 12 本届电影节个人观影片单
自虐的诗 Happily ever after
日本 117min
我对日本的影片向来没有太大的好感，时至今日，除了宫崎骏的系列影片让我难以割舍之外，我印象中最深刻的一部影片竟然是小时候在电视上看的一部祖孙之间讲鬼的故事，奶奶给孙女儿讲各种各样民间鬼的传说，并不是恐怖片，一点也不吓人，而是非常的温情……我也不知道怎样继续解释这部想不起名字的影片，总之最后奶奶平静地死去了，而小孩子悲而不伤。之所以说这个，我实在觉得《自虐的诗》大概是我可以喜欢的那类日本片子，将一对普通夫妇琐碎的事，有点小温情在其中，不像大多数日本影片那么戏剧化——完全像是想象世界中发生的事。
《自虐的诗》的最大卖点自然是他改变自日本最负盛名的四格漫画作品，当然不是《钢铁侠》那种风格的，没有超能力英雄、没有变态恋情，漫画的主人公是干劲十足、一往情深的老婆和没有工作、面恶心善的混混老公。据说本片的制片看到这本小说后，再走回公交车站的路上一口气看完，号啕大哭起来！这个未免也太夸张了些吧！但不得不承认，激起了我强烈的好奇心！而主演中谷美记和阿布宽！也是我乐于接受的演员组合。
狂琴一生 Piano Solo
意大利/法国 99min
本届电影节本人最期待影片第一名！我看各家影评都没有太过奋力推荐本片，而我假借给电影节写通高的便利把这部影片一顿猛夸，估计顷刻间就要洛阳票贵了啊！
影片题材是我喜欢的音乐人传记片，改编自著名音乐家“意大利爵士钢琴诗人”卢卡·佛洛瑞生平的传记电影。卢卡·佛罗瑞不是什么了不起的大家，他人生的最后一张专辑被一位建筑师转交给罗马的市长，当市长同学听完被深深感动时才知道，这位演奏出人生悲歌的乐者已经在10年前自杀身亡。而一段音乐传奇在市长的寻觅中才日渐浮出水面，一本小说回顾了卢卡·佛罗瑞的一生——不得不承认，生活本身就是一部可爱又可悲的电影，他感到了导演瑞卡多·米拉尼，才有了我们即将看到的这部电影。
我对这部电影十足可看性的信心，除了故事，更多来源于主演——意大利首席小生吉姆·罗斯·斯图尔特Kim Rossi Stuart。不知道还有没有同学记得早年正大剧场放过一部叫做《金玫瑰洞》的电影，那里面的王子就是这位同学！17年过去了，大家都沧桑了！这位出身表演世家的零缺点帅哥，虽然大部分的时间都贡献在舞台上，但他的每一部电影都是可圈可点的作品！除了众所周知的《云上的日子》和05年提名金熊的《犯罪小说》，他另外两部《中后卫也好》和《敲开我心门》是我个人非常非常喜欢的影片，其中《中后卫也好》（屋顶上的童年时光）还是他的导演处女作，去年本人片单已经把它做第一名的推荐了！ANY WAY，终于可以在大屏幕上看到他的演出了！
写到这里，我迫不及待想看斯图尔特新片的表现，迫不及待的想听这部音乐的主题曲，也就是卢卡·佛罗瑞最后创作的乐章——How Far can you fly!
看完这两部我估计我就必须回报社干活了！而这个影厅接下来的两部电影仍旧很彪悍！竟然是伯格曼的《野草莓》和李沧东的《密阳》！至于这两部影片就不用介绍了吧！
当天除了星美影城一厅非常彪悍之外，天山影院一厅的排片也让人乍舌！从一点半开始的四场影片分别为《家族风云》、《巴黎》、《精英部队》、《美国黑帮》——别的电影原也不知道都干吗去了！
《车站小说》 Crossed Track
法国
从电影节组委会那里拿来的票子，没有人挑走才去做了点功课。原来是噶节棍的一部片子！拿过金棕榈的法国导演克劳德·勒鲁什的片子，去年在戛纳也展映过，我自然是没有去看的……
去看了电影故事介绍，感兴趣的人可以自己去搜搜看，总之夹杂了悬疑、幽默、爱情。看上去没有太离谱也不是很闷，据说两位不知名演员的表演也非常出彩，应该是一部轻松就可以看下去的片子。个人觉得绝对不是今年最好的十部影片。但关键在于这部影片全片都洋溢着“法国猫王”吉伯特·比库吟唱的法国民谣。克劳德·勒鲁什的电影音乐从来都是美不胜收的，其实大部分电影我们都下载看得到，所以我觉得电影节挑来看的电影一定要画面美、音乐美、人美，否则花钱去大银幕看文艺片干什么！
北国乱世情/Colorado Avenue
类型：历史
国家/ 地区：芬兰/ 瑞典Finland/Sweden
导演/director格列斯· 奥尔森/Claes Olsson
主演/cast布兹· 温恩/Birthe Wingren
片长/runtime：127min
鉴于本人刚从瑞典玩耍归来，自然对瑞典的影片多瞅了两眼。今年上海电影节瑞典的影片仅此半部，别无分号。
其实这是一个芬兰的家族故事，老妈美国掘金成功回来创业，儿子价值观不同因私贩酒业陷入麻烦，导致家族分裂。该片去年圣保罗电影节深受好评，不过当3个小时剪辑成2个小时之后却迎来了“支离破碎”的评价。
其实除了对北欧心血来潮的亲近感和史诗片这个宏大的噱头，实在没有更多理由推荐这部片子，而电影手册上推荐观影人士竟然是“需充电的理财人士”！难道说的就是近来损失严重的我嘛？
《天使不流泪》 The Stone AngEL
据说赵薇同学正在家乡某个山村拍摄一部大型恢宏长篇纪实史诗电视剧！！！《一个女人的史诗》，我觉得但凡叫这样的作品名字，都是需要勇气的。还是人家加拿大人比较朴实阿，一个80岁的女人回忆自己跌宕起伏的一生，用了如此文艺的一个片名！
本片入选了去年东京电影节主竞赛单元，另一个小小看点是《朱诺》女主角艾伦•佩吉在片中饰演儿子的女朋友。
平静的躁动/QuietChaos
类型：剧情/ 浪漫
国家/ 地区：意大利Italy
又出现了一个让我眼睛一亮的名字！南尼·莫拉蒂的名字，这个曾被我在戛纳扯住瞎问的家伙因为《儿子的房间》，是本人最喜欢的意大利导演和演员之一，这次他和薇拉莉· 葛莉诺的搭档实在让人不能拒绝。
故事情节么，靠《儿子的房间》成名的南尼自然还是中年危机的老路数，痛失发妻，生活每一天都有新变化。最关键，这部影片还是一部幽默诙谐的轻喜剧，实在不能想象大胡子南尼讲笑话。话说本片在意大利创下了450万欧元的票房，简直是个奇迹！再据说，两位加起来有一百岁的老牌明星在片中还有……一场床戏。
以下影片排名不分前后左右中坚
情祸/Kagbeni
尼泊尔讲因果报应的片子……好吧，我是一个猎奇分子。
给我爱过的女孩/The Friend
我们不能接受现实，是因为我们习惯了假象。我们常说要做真实的自己，可倘若每个人都坦荡赤裸在他人面前走来走去，那世界盖有多尴尬阿。
未唱完的歌/Georg
俄罗斯片子大概是除了意大利之外我第二喜欢的国家的影片。今年俄罗斯没有太多好片，这部姑且算一部了。
湖畔的处女/The Girl By The Lake
去年威尼斯的参赛片，如果有时间去看只是为了补课了。
前陷风暴/Beaufort
柏林电影节最佳导演的片子！以色列这个国家电影太神奇了，国家屁点大，每年都有数不胜数的好片子。
甜美的诡计/Tricks
嗯，据说真的很好看。小男孩+成长，是我一贯的口味。
《孽爱》 Don’t touch the Axe
改编自巴尔扎克的小说，十足的文艺片，反正对于中世纪的片子我一向……敬而远之！今年也不打算看了。
大器晚成/Die Herbstzeitlosen
80 岁的老奶奶灵感突发，想重拾梦想把附近一家小商店重新装修成时尚内衣店。要笑一笑的女性观众们就一定要看一看了。
狗仔男友/Rabbit Without Ears
女主角堪称德国版桑德拉布洛克，男主角堪称“德国的汤姆· 克鲁斯”蒂尔· 施威格。这是这部电影的宣传口号，各么要笑一笑的男性观众一定要看一看。
精英部队/EliteSquad
本片为今年柏林电影节最佳影片，希望会比图雅的婚事更好看一点。
焦糖/Caramel
那个，美女如云大概是这个片子的看点吧，虽然剧情明显是拍给女性观众的。
九降风（台湾篇）/Winds Of September
残留的青春，一姐推荐给我看得片子。
春之旋律/ Melodies Of Spring
为了听音乐而去的片子。据说聚集了德国50年的很棒的音乐。
只要在一起/ Hunting And Gathering
法影展上就已经颇受好评的影片。当初因为….抵制法货而默默..的错过了。
闪耀的日子/Meet Mr. Daddy
韩国泪弹片，罗马电影节的最佳电影，因为上次罗马选传来的最佳影片《这就是英格兰》让我high死了，所以决定继续支持一下。
麻雀之歌/The Song of Sparrows
作为柏林影帝的片子，并且还是伊朗这样超文艺国家的作品，只怕是无论如何也要挑时间看一下的吧。
种子和骡子/The Secret Of The Grain
我母亲的眼泪/My Mother's Tears 没有什么电影节的经历，我纯粹是被这个…故事介绍感动了。 January 03 2007 Top 10No.1 屋顶上的童年时光 意大利 by 吉姆·罗斯·斯图尔特 Kim Rossi Stuart  我对于父子题材、亦或表现青春期成长题材的影片简直是缺乏抵抗力。 这个片子也翻译作《中后卫也好》，显然我更喜欢现在的这个译名。影片的导演是吉姆·罗斯·斯图尔特，这是他的导演处女，作他在片中也扮演了孩子Tommy的父亲。斯图尔特士我很喜欢的演员，他上一部电影演的《敲开我心门》我也很喜欢。这是一个电影作品很少却很有才华的演员，之前在《云上的日子》也就露脸10分钟，但是已经让人深深的记住了。 《屋顶上的童年时光》故事并不复杂，讲的是一个穷困潦倒的父亲带着一个糊涂的姐姐和一个敏感的弟弟生活，其间总是跑出去的妈妈短暂的回来过，一刹那的温馨时光长久的埋葬在生活的无望中。片中有一段让我印象非常深刻，父亲问两个孩子，你们已经长大了，你们的妈妈这次回来了，你们也要参与决定了，你们决定让他留下来吗？姐姐眼含热泪说：“爸爸，留下他吧”，而弟弟只是点点头，父子俩人私下谈话的时候，Tommy说了句“反正她还是会走的”。每个大人都以为小孩子什么都不懂，其实他们都懂的，而最奇怪的是，当小孩子长大成大人以后，他们又都忘记了。 小孩子的表演很出色，故事的情节虽然有些地方老套了些，但反正这种片子，演员的表演是最有说服力的武器。 No.2 这就是英格兰 This Is England 英国 by 西恩·迈德斯 Shane Meadows  纯粹从技术的角度来说，这是我去年最喜欢的电影，很骑墙阿。不过照例是青春期题材。 一度感叹越来越喜欢英国电影，这部片子是很大的一个原因。以前对英国都没有好感，觉得冷淡、生硬还有一丝古板。而现在看的英国电影越来越多，对这个国家也觉得亲切起来。 讲的是一个在马岛战争中失去父亲的12岁少年沙恩，被一群年少的光头党收留，而后又要在单纯保守的和激进种族歧视的派别之间选择。当年少的沙恩懵懂的以为自己加入改变世界的阵营的时候，青春的放肆像打开闸门的水，伤害了自己、伤害了他人，但是自己终于学着成长。导演给了一个光明的结尾，这个多少带了导演自转故事的电影，最终回归到社会价值观的主流。 小演员照例是这个影片的灵魂，演员现实生活中妈妈在拍摄影片的时候去世了，这为他的表演平添了几分难以去雕饰的哀伤和低落。个人最喜欢的角色是伍迪（海报上最高的那个），他是把沙恩带进光头党世界的小头目，却从不是一个愤世嫉俗伤害别人的人，伍迪大概就是那些消磨青春，最终又肯对这个世界负责的人。最喜欢的段落是伍迪带领沙恩在废旧的房子打砸抢的部分，有人评价这部电影是英国版的《阳光灿烂的日子》，大概在这个地方有最多的情绪重叠。 故事有太多英国马岛战争时候的背景，参杂了政治、移民潮等诸多内容，可以看到一个消逝了的年代。最棒的是影片的音乐，原声牒也一并下载收藏了。 No.3 The Lives Of Others 德国 by Florian Henckel-Donnersmarck  这部片子没什么好多介绍的了。年初的奥斯卡外语片我唯一压对的影片。 沉默的好人，这是英雄的至高境界阿，因为拿《集结号》做过比较，也就不多说什么了。 其实这部影片还是一部意识形态很浓重的影片，不过没有《给哥本哈根送信》那么浓重的色彩，所谓人性，就是一种可以把你种种不像解释也解释不了的感动因素概括了的东西。 很棒的乌尔里希·穆埃，尽管在去年写的10篇讣闻中，写给他的是最短的，但却是我自己最感动的之一。 为你默哀。 No.4 赎罪 Atonement 英国 by 乔·怀特 Joe Wright  威尼斯电影节的开幕片。乔怀特在《傲慢与偏见》之后的第二部作品。乔·怀特迟早是进入殿堂级的人物，对这种带一点文艺腔，又放在大时代背景下颠簸人物命运的故事，想必是他非常擅长的题材。故事改编自著名的小说，把一个小女孩的敏感过失放得有些大，本身在我看来是缺乏说服力的，但是导演讲故事的技巧掩盖了这一点。整部影片的节奏非常紧，感觉短短的两个小时讲了很多很多的故事细节。 在威尼斯放过之后，很多人说乔怀特拍不好战争片，的确这部电影里面的战争戏拍的好像是舞台剧，充满着莎士比亚风的感觉。但是这种假竟然和影片过分巧合的戏剧感融为一体。比起枪林弹雨、炮火连天的真实，这种舞台剧的感觉反而和电影之前的故事形成了封闭的环境，让观众的感受是不出戏的。 这部电影演员的表现，相对于影片本身的品质来说只能说一般，凯特奈特利的戏份分明很少，能够拿到金球影后提名让人乍舌。只有男主角詹姆斯·麦卡沃伊是个例外，这个人物所有的戏份都很收得住，没有特别发狠的桥段却能让人印象深刻。在威尼斯的发布会上看到了詹姆斯·麦卡沃伊，因为身旁的凯特奈特利太过耀眼，这个长相并不出众的英国人拥有一种独特的气质，像所有没有成名的演员一样，他在发布会上大多数时间无所事事，但这不能掩盖他将成为明日巨星的事实。 No.5 Half Nelson 半个尼尔森 美国 by 瑞安·弗雷克 Ryan Fleck  严格意义上来说，这应该算是2006年的片子了，一部很小的文艺片，提名了去年的奥斯卡影帝。 去年为了奥斯卡看过的大片统统忘记了，倒是这部文艺小片还不是跑到脑海里。 邓恩，一个白日里用自己的人格魅力和反教条的方法教书育人的老师，晚上却不可自拔的是一个瘾君子。而被他教育的学生德蕾又恰恰目睹了这一切。影片的最后安排的是学生德蕾兼差卖粉，买主就是她失魂落魄的老师。 影片没有刻意强调戏剧感，但是越是生活化越是真实就越觉得故事的残酷。每个人是不是都有两面呢？我们心中所敬仰的道德和我们所去实践的行为，两者之间究竟是一道鸿沟还是互相转换之中。一个有道德感约束力人，是没有办法彻底的垮掉的，而这大概是一切痛苦的根源。影片放弃了说教，挣扎才是全部的道理。 男主角瑞恩·高斯林是个天才演员，这个有些落魄的角色比期《恋恋笔记本》，让他有了更大的突破空间。提名奥斯卡影帝实至名归，现在他需要等待的是一个足够史诗的作品，不过他的气质也许更适合这种鬼马的文艺片。 No.6 亚历山大 Aleksandra 俄罗斯 By 亚历山大·索科洛夫 Aleksandr Sokurov  啊啊啊啊，俄罗斯片，不能抛弃的地域，索库洛夫，不能抛弃的导演。 索库洛夫是我带着朝圣的心情去戛纳想参拜的导演，可惜得很，因为身体不好他最终缺席了戛纳的宣传。 影片的故事相当简单，老妇人亚历山德拉，去探望自己在俄国陆军当官的孙子，他爱他的孙子却无法沟通，半夜里这个倔强的老太太到被占领的车臣和当地一个妇人结为了朋友，聊战争给这个城市带来的创伤。这是戛纳今年的参赛片，尽管最终一无所获，却是个人的心头爱。战争加上亲情，这无疑是一部指向很明确的影片，故事虽然简单，但是延续了索库洛夫同学手法细腻的风格。 扮演亚历山德拉的老太太是俄罗斯著名的歌剧演员好象，这是她的电影处女作，却表现的无懈可击。在戛纳的时候一直写文章为她拿影后鼓噪，尽管知道这对结果并没有半点帮助。最后老太太输给了密阳的全度妍。 俄罗斯影片的画面永远是那么的美，这部影片和索库洛夫之前所有的影片一样，美得让人窒息，仿佛加了绿色的绿镜一般，灰、白、绿。那种俄罗斯才有的开阔给这部影片的悲伤压抑增添了不少悲壮。俄罗斯电影有一种挥之不去的大国气度，非常男性的感觉，当这种气质和这种内涵感性的影片结合在一起，就是王道。 排在第六的位置，想想似乎觉得有些委屈了，呵呵。 No.7 The_Bourne_Ultimatum 谍影重重 3 波恩的身份 美国 by 保罗·格林格拉斯  也是不用多说的影片，商业化不是坏事情，重点是怎么商业化。 在他和007之间抉择了一下，还是觉得《谍影重重3》要经典得多。 No,8 Once 一生的唯一 爱尔兰 by John Carney  冲着去年全美媒体评价最高的由头，才下载和观看了这部影片。 虽然本片有着去年年度观片最丑男女主角的印象，但是最后还是被影片或者说影片的音乐打动了。 非常棒的一部小品电影，这部影片应该是去年看过最好看的爱情片。其实故事的内容没有什么新意，两个落魄男女彼此互相支撑，理想最终战胜了现实的藩篱，而音乐就是他们的武器和生命的意义。经过这样的演绎，貌似这部影片也乏善可陈。不过，故事本来就大同小异，感人与否完全取决于讲故事的人。这是一部看这一点也不累的影片，因为里面的吉他声太好听了。一样美好的，还有爱尔兰的风景。 No.9 Transformers 变形金刚 美国 by 迈克尔·贝  爽到爆！ Hoho~ 支持汽车人是没有理由的。 这部电影大概是去年写电影过程中数量唯一可以匹敌《色，戒》的影片。 怀旧情结+完美视听效果，这部影片没什么可多说得了。 No.10 The Pursuit of Happyness 美国 By 加布里尔·穆奇诺 Gabriele Muccino  想了想，年度十大还是不能缺少励志片。 年末看的《我是传奇》其实也不错，现在的威尔·史密斯恐怕就是10年前的汤克鲁斯，不过更能感动我的还是这部《当幸福来敲门》。尽管这类片的老路书就是把主角折磨到痛不欲生，在最后的一刹那让你看到光明。我觉得其实所有的励志片都是应该被谴责的，因为它让他多人又不切实际的幻想。可是转念想象嘛，反正绝大多数人都不可能实现幻想，那么靠幻想而活，至少可以给他们带来希望的快感。这一条对我想必也是适用的。 既然如此，就可以忽略所有技术上的问题，何况小史密斯的表演也非常出彩。 特别推荐： Soliders girl 迷恋荷尔蒙 美国 by 弗兰克皮尔森  是2003年的老片子了，故事非常诡谲，但是却是根据真实的故事改编的。 很震撼也很……，感兴趣的人自己去搜简介吧。 十大年度外语影片 4部美国片 2部英国片 1部爱尔兰片 1部意大利片 1部俄罗斯片 1部德国片 西班牙电影要加油~~ October 30 色戒的 企图心电影里的《色，戒》讲的是王佳芝和易先生的故事，电影外的《色，戒》讲的是李安和两个女人的纠葛，这说并非是讲三个人有什么情欲纠缠其中，而是这个三十年代的香艳故事，让三个人都找到了一个释放自己的出口。张爱玲的《色，戒》成就了李安，李安的《色，戒》成就了汤唯。而这三个人的共通之处在于，表面上都温和而内敛，而骨子里却是极张扬而叛逆的人，这一点，是不是像极了王佳芝。
大多数张迷都不会把《色，戒》当作张爱玲的代表作。写乱世流离的人生、写悲情缠绵的男女，这本就是张爱玲的特质，而她清淡流畅的文字下的女性角色，即便个性强硬坚韧，最终的命运往往也是随波逐流。独有《色，戒》里的王佳芝，为爱国而献身，为爱欲而叛国，每一步都是逆着命理的逻辑。再加上这8000字的短篇，文字简约得跳跃、隐讳得艰涩，因此后来人关于这本小说的评价大多停留在文字粗糙，故事香艳；不过，如果不是放了太多心思，张爱玲大约也不会在这本故事里写出“通往女人的心是阴道”这么狠的话来，把自己的一生情路坎坷包裹进欲说还休的文字当中，然后冷冷的嘲笑后来人。
比起张爱玲来，李安大约藏得更深，又露的更狠一些。他为人的温和比张爱玲的清冷要平易近人的多，而他在主题阐释的大胆上也要畅快淋漓的多。
李安在不同场合都流露过读到这本小说欢欣雀跃的心情，并直言不讳的说自己读懂了张爱玲。他的电影在张爱玲的小说文字的缝隙中填满了对王佳芝的想象：父爱的缺失的背景给了王佳芝倾慕易先生的理由，而邝裕民刚愎自用下的孱弱内心的形象则把“爱本身的虚伪和无力”推向极端，这最终给了王佳芝义无反顾的决心。李安借用王佳芝纯得能滴出水来的外表，疯狂地展现并放大了他所要诉说的主题：情欲，尤其是源于本能的性吸引的情欲，在李安看来是人所有的行为超脱一切后天规则秩序的动力。
李安对于情欲的崇拜并非自《色，戒》而开始，在《断背山》中已有彰显，《断背山》颠覆的是性别篱障，而《色，戒》推翻的则是立场信仰。人对于性向道德的选择、人对信仰的后天皈依，这些都变成社会的道德约束规范人们的感情，事实上大约在李安看来，爱本来也是一种后天的东西，它建立于人和人的联系中，依附在道德、信仰、等级归属等种种规则之上，而李安的影片一直没有放弃让主人公突破这些后天的约束，于是，能去挑战道德信仰，能去挑战所谓爱的，也似乎只有性了。
大概也是这个原因，《断背山》和《色，戒》的人物都是先有性，后有爱的——如果他们之间有爱的话。而这种爱的价值的体现又是以叛逆的程度来衡量；挑战总是有成本、有风险的，《断背山》中的勇敢大约还在一个可以承受的范围之内，《色，戒》的风险实则要高得多，对于这一点，李安实则心知肚明，他在威尼斯接受采访的时候也曾浅浅提到一句，“比起性的争议，我其实更担心这部电影挑战了敏感的对日情感”，不过正如他所说得那样，在满城风雨对“梁朝伟露蛋”的讨论中，这个政治地雷已经被忽略了，对于《色，戒》的上映，这大约称得上是一件幸运的事。
在李安所讲过的种种里，有多少话大概都是和张爱玲的《色，戒》一样，言在此而意在彼，制造话题掩人耳目；只有两句是我听得入耳：拍电影这么多年，终于可以利用手中掌控的资源，去做一些自己不敢做、做不了的事情。还有一句，也是有意思的，说他自己就像是剥洋葱，一边剥一边流泪，看自己到底能剥到第几层——电影里的他无所顾忌，生活中的他却佯装温和，直到碰到了汤唯，而这就开始另一个王佳芝的故事了。 July 26 不能说的秘密·还是可以看看的尽管做回电影记者的第一天,就开始被问到你为什么不写些评论阿，实在也不晓得怎么回答才好。他们大概还不知道一份报纸至少在现阶段，承载的主要任务不是评点而是鼓噪。这不是一个个人可以解决的问题，而且我也不把这当作是悲哀的事情，因为写些有的没的，那是人民需要也是本职工作。不过有时候也难免觉得遗憾，因为有些还蛮想写的东西，只能吞落下去，淹没在众多毫无意义的 新闻 当中。所以就有了正经八卦这个想法：记录下很个人的一些电影感受。
任何事情，期望值只要不那么高，经历后的愉悦感往往会大很多。所以以这个心态来看《不能说的秘密》，就不难理解它为什么能获得那么多好评。但是，这份偏见何尝又不是我们给予周杰伦电影合理评价的掣肘之一呢？因为要去称赞周杰伦拍的电影，这是一件很为难或者听上去很跌份的事情，很容易受到品味或志趣方面的攻击，但事实就是如此，《不能说的秘密》也可以算上是近年来难得的一部，爱情文艺小品佳作了。
电影不是没有硬伤，周杰伦的扮相和演技就是个大问题，如果说《黄金甲》成全了周杰伦耍帅耍酷，那么《不能说的秘密》算是彻底暴露了岁月无情。但是既然他是这部电影的导演，那么我们不妨还是给他一个更高一点的分数好了，因为事实证明他能拖来黄秋生+桂纶镁这样一个组合，的确是非常有眼光，而影片的伏笔设置、节奏推进乃至光影协调都没有太大问题，对于任何一个导演来说，这样的处女作都算是可以接受了。
影片在开始的三分之一的确让人看得很想崩溃，和大家所能猜想的一样，充斥了杰伦YY的校园恋情，但是影片在一个转折点义无反顾的变得有趣和紧张起来。考虑到一部悬疑片，不应该讲得太明，那么还是在影片快下片的时候再来讨论剧情好了。不管怎样，还是建议大家能去电影院看，不是因为这部电影用了多少特效，而是在于在电影你没办法快进，所以那些周杰伦在影片最初部分苦心经营的小情趣，才不至于因为你在看碟的时候把它快进而忽略了。
·周杰伦
我最开始是对周杰伦没有信心的，而影片最初的前三分之一也完全按照我担心的方式进行，大的风车的稻田，骑单车的少年，有舞会的校园，篮球社、旧琴房……我没有说这一切不好，校园青春片大抵都不能脱离这些元素，事实上《情书》就曾拍得多么美啊，问题就在于《情书》的男主角是不满20的柏原崇，而《秘密》里已经是年届三张的周杰伦。青春片不青春，就没了一切。之所以这部影片中，周杰伦在校园的其他学生中不算那么突兀，那是因为给周杰伦配戏的都是弹头、宇豪之流的狐朋狗友，大家一起与时俱进的都老了。
影片前半部唯一的亮点，在于周杰伦和宇豪飚钢琴的那一段。周杰伦在发布会上说他为了拍着一出特地去看了《海上钢琴师》，而且还表态肯定比对方铞。这段戏两个人钢琴本身飚得是不错的，而两台钢琴对摆的架势也很足。要说遗憾的话，那就是弹钢琴的手太让人失望了，这分明是两双历经沧桑的手，哪有半点中学生该有的光洁阿！忍不住再感叹下周杰伦在其中的扮相，大银幕上胡茬毕现，眼袋重重，就连脸部的肌肉也松弛了下来。而他在片中套上灰色套头衫的时候，就连仅有的身形挺拔的优点，仿佛也没有了。
我觉得周杰伦简直应该要把化妆师拖出来打一顿，不过这个周杰伦御用化妆师在影片中客串的中风管理员大勇还蛮有模有样的，也算是功过相抵了。
Anyway，我本来一直觉得周杰伦是年轻的偶像，但是在看这出电影的时候，才突然意识到，周杰伦是我们的同辈中人，他虽然被众多年轻得多的粉丝奉为偶像，但是他让片中所有的美女留黑色直长发，喜欢听的是蔡琴的《有情人的眼泪》，十足一个七十年代后的传统青年，所以说所有曾叛逆过的人最后都免不了回归主流和传统，只要等他们变得足够老。现实就是这样：周杰伦也不过是和我们一样的年纪，也和我们一样无可奈何被青春抛弃了，校园时光讷，已经像初恋一样跑的追不上了。
关于这部电影爱情的部分，其实周杰伦自己讲得也蛮坦诚的：我现在每时每刻都会被狗仔跟踪，所以只有拍这样一部电影，去表现我想要的初恋。所以呢，听到他说这个的时候，我多少原谅了他在这部电影校园篇部分的甲醇，甚至坦率说颇有些羡慕他，因为这个世界上，没有多少人有机会在青春渐去的时候，可以用这样大的一个阵仗来YY不曾有过的完美初恋的。
正如前文所说，影片在三分之一的时候来了个大转折，这陡然让这部影片从C升到了B+，对周杰伦扮相和演技的劣评都可以摆到一个比较次的位置。有些小桥段的设置让这部影片变得很丰富、饱满。虽然电影的魔幻情节和幻想成份都称不上新鲜，但是讷，周杰伦模仿的并不拙劣，并且所谓一部爱情题材的影片而言，它还是颇有几个当年《星愿》那样的小煽情引子。还是忍住不说故事，等大家去影院看了自己感叹吧。
·桂纶镁
老板在听到我说《秘密》好的时候，一直觉得很奇怪为什么周杰伦找了桂纶镁来演女主角。我尽量维护的说桂纶镁在台湾好歹也算是年轻的演技明星，老板也坚持得说：不管怎样，当个明星必要的美还是应该的。嗯，我也没什么好争执的，美貌这种事情原本就是仁者见仁智者见智的，况且桂纶镁也的确算不上什么第一眼美女，当初她处女作演《蓝色大门》的时候，导演选她出演的时候，也有很多人不满。
但是我还是很喜欢桂纶镁，我觉得她身上有某种类似《男人四十》里往张学友身上丢糖果的林嘉欣的气质。很干净但是又有一点小小的狐媚子的感觉。好的演员是要有一点收的感觉，电影的表演不像电视的表演一样洒狗血，因为大银幕能把人的每一个细节纤豪必现，所以演戏演到七分就好，台湾的女演员演电影，多少都有些过，变成小S说的那种很爱演，但是桂纶镁演戏就比较收得住，这大概是这个不太漂亮的小姑娘最大的优点。
话说回桂纶镁在这部戏里的表现。
桂纶镁在电影的前半段简直附会了周杰伦的沧桑感，分明就是爱上了一位中年大叔的白领女青年，简直让我失望到不行。但是话说到了电影光阴荏苒回首20年的下半段，桂纶镁仿佛也找回了失落的青春一样，重新变得清纯可人起来，很好的完成了这个人物煽情的功能。要绝对的扮纯情美少女和周董谈恋爱，可能还让桂纶镁有些为难，但是欲爱不能的小文艺情调，对桂纶镁来说简直易如反掌，连《蓝色大门》里女同这样压抑的角色都能驾驭得不错，何况是一个楚楚可怜的小雨讷。可以说，电影的后半段，基本上都是靠桂纶镁一个人的表演撑起来吧。
·黄秋生
个人对黄秋生的感情是很复杂的，他自然是老戏骨，但是有时候又未免怀疑对他的评价是否有些造神运动的吹捧过头。上次去青岛探班《硬汉》的时候，碰巧他状态不佳，我觉得他和媒体之间有一层非常厚的墙，以至于表现在新闻上的黄秋生是过分单薄的面，和演技派、私生活放荡这些片断的词语联系在一起。因为这份模糊，所以对黄秋生的评价，一度降到了一个比较低的点。
不管怎么说，《秘密》里的黄秋生虽然演着很烂的角色，说着很烂的台词，但并不妨碍他艳光四射，举手投足都是戏。有些人真的注定吃电影这碗饭，台下看到的黄秋生一脸褶子，到了电影上到生气盎然起来，而这张不中不西的脸，竟然也演遍了大银幕上的忠奸百态。这部片子里，和周杰伦舞蹈的桥段，黄秋生的放和周杰伦的怯放在一起就立见高下了。黄秋生圆满的完成了周杰伦给他的任务，甚至还加了自己的创作，帮了周杰伦的忙。
题外话是：我觉得很能理解周杰伦和黄秋生的投机，两个人其实都是很传统的人，但是又都没有办法去实现。周杰伦是因为大多数时候都在被放大和被误读，而黄秋生的问题是他认同一种价值观却未必有能力或者有兴趣去执行。娱乐圈给了他们太多约束，又给了他们太多自由，我觉得两个人是有共通的道德准则的，只是都做不到，但是做得到做不到，又有什么关系呢？相信已经是最大的美德了！ 很好的完成工作再加上生活在自己的世界中，这在我看来就已经是足够完美的人生了。 July 09 错过的和没有错过的这段时间发生的事情：
·又见青岛
接送我们采访的车子经过青岛大学的时候，我真真切切的想起了那一年和沙总一起在校门口摆POSE的时光。再见青岛竟然是两年之后，来不及再走一遍八大关，来不及再看一遍基督教堂和天主教堂。这一次的青岛过于匆匆了些，匆匆到只有流亭机场和圣地亚哥宾馆这两个概念。我们住的圣地亚哥宾馆就在琴岛的旁边，推开窗就可以看到海，但可惜的是也仅限于看到而已，连走到海边的时间都抽不出来。
和同行的朋友拼命的推荐八大关，说那里景色如何如何，换来的却是“啊，真的吗，为什么我不觉得。”就不知道怎么解释，我真是喜欢那里郁郁葱葱的小马路，一年四季总有一条道口两旁行道树开满了花，总让我想起复旦的那句“为谁盛放花满路”。还有那些路边的各国风情的建筑，我倒未必有多喜欢，真正感觉很棒的是路边的门、栏杆、石板儿的墙。安静的感觉和海风的味道，哈哈，文艺青年的情绪开始泛滥了。不过，讲真的，还蛮想念沙总的，那次的山东行也排得上目前为止最让人怀念的旅游top3了，呵呵。前两天和她搭讪，得知她打算留在米国继续奋斗，甚好。
·错过陶吉吉
我在青岛奋笔疾书刘烨专访的时候，陶吉吉在虹口体育场大雨瓢泼里再度开唱。两年前他也来过这里，我没有太多钱只好拿了外场的票子，坐在看台的高处。音响的效果很烂，除了带回声的歌，陶吉吉在台上说的冷笑话统统都听不清。于是以后只要提起这场演唱会就会碎碎念的埋怨音响烂，但暗地里不免笑话人穷志短，并决心要在陶吉吉再来的时候好好的站在内场前排high。可是等我相对可以做到这一点的时候，却错过了，就像上次错过了林志炫，错过了胡德夫，我总共也没有出差几天，但是我喜欢的歌手统统错过了！
据去看了演唱会的邱邱会来描述，现场风大雨大，陶吉吉自顾自high到不行，在《十七岁》之后甚至还唱了一段《二十二》，那些我羡慕的内场前排的人们，也纷纷的站到椅子上冒雨随歌摇摆！我靠，一切甚好，除了我不再现场。还好，陶吉吉还是没有唱《再见以前先说再见》，这也算的上我不是那么遗憾的理由吧。还好，陶吉吉说明年还来，而且如果他真的打算拍电影的话，我就应该可以采访到他并要求他亲自演唱吧，哈哈哈哈！
既然青岛有点物是人非的主题，陶吉吉的演唱会也就请让我怀念一下Honda好了，这个当年坐在我旁边一起拿望远镜看陶吉吉的人，居然，已经在米国悄悄地结婚了。我还记得当年坐在我们下面一排的是两个男孩儿，拿了家里的赠票来看，因为他们心里爱的是周杰伦，于是他们就一直说话一直说话，让我很想扁人。希望他们现在已经长大了，不再去烦别人。
·变形金刚要来了
昨天和朋友聊天，忍不住推荐看过的《变形金刚》，却被告知他通过新闻看到这部片是个广告片，我就很汗地说你看得应该是我的报道吧……场面一时很是尴尬。这部片子的商业元素真的是不少，不过说起来这何尝不是这部影片的出彩之处呢？我们生活在多元社会里，但是传统的价值观都是指向对错的二元，而平面媒体的报道更是要不这二元推倒极致，这常常让人很为难。不得不说，有时候我已经变得不是那么锋利的一个人，这对做新闻来说不是好事，但我想对长久的做人而言，未必是坏事。不管怎么说，还蛮自责这篇报道会误导一些人，于是还是用博客来大张旗鼓地鼓吹这部影片吧。
《变形金刚》真好看啊真好看啊真好看啊真好看啊真好看啊！
我想这部影片的好看，不一定是因为情结。和所有的动画片一样，剧情永远都是敌强我弱。主角要牺牲自己拯救大家，这个时候突然找到了命门，于是所有的人转危为安，现场响起了正义战胜邪恶的掌声，而就在这时候，又必须留个差错或者纰漏，为了敌人的下一次再度来袭做准备。坦率来讲，《变形金刚》的后半部分故事逻辑上是有问题的，但那又怎么样呢？反正这样的影片，要得效果就是70、80年代的人的集体怀旧，看完这部片子的试映场，很少人直接用好看这个词，更多的用的是热血。说实话，时间太久我真的也有些不记得当年动画片的情结了，我只记得有一次大黄蜂被抓起来，做试验一样的让它不停奔跑。记忆对细节的选择性储存真是一件让人困惑而又觉得奇妙的事情。
不管怎样，只是所有还有热血的人去看这部影片。我喜欢大黄蜂，喜欢汽车人们在男主角家里躲秘藏的场景。大块头有大智慧，哈哈。
·张震岳
篇幅的最后，把它留给张震岳。
 容易么，等了小五年才有这张专辑。我还记得前一张专辑的时候，我骑车在邯郸路上，honda对面走过去热情地跟我招呼，告诉我阿岳发片了。那时候我还是大肆吧。那张专辑《等我有一天》真的是爱到不行。关于支持张震岳的理由也讲过满多次了，其实简单点说来就是歌为心声。回头去看张震岳的每张专辑，都会觉得写得是他的一段人生。张震岳的唱歌不是要表达什么，其实就是在讲自己，于是就能很感动人。大条又敏感，这两种气质能难得的结合在一起，这就是让人喜欢的理由吧。
主打歌《思念是一种病》副歌部分非常上口，但是要把整首歌不走音的唱下来，那也不是一件容易的事。CJY的合音只能说不过不失。不过选这首半口水的歌曲当主打，还是很折衷的选择。
《OK》是岳式RAP的作品。我一定要去K。哈哈哈哈哈。比起曲的上口，更让我喜欢的是词的部分。
我可不想装的很可悲
好让人家来给我安慰 这一段时间我很ok 顶多如有时候早早睡 当然还是有一些小小的寂寞在身边 寂寞很ok 一个人ok 习惯就ok 寂寞很ok 一个人ok 习惯就ok 嘿嘿。 然后，真正要推荐的是《路口》和《孤独的夜哨》。
很棒的两首歌，两手慢歌，除了喜欢没有什么多的好说。÷ 《小宇》也很棒，只是...嘿嘿，这首歌…… “一个人走，无聊的路口，我还在作梦。”——《路口》 June 20 四年了萨自从大学毕业以后，大概就经常会说，如果能再读一遍大学就好了。到了今天，事情就是这样的：即使再读一遍大学，我们也该从幻想中毕业了。日子刚过到六月的时候，也曾经想了下又到毕业纪念日这件事情，但是自从电影节开幕以后，我就忙得像一条狗一样，强迫症一样的联系采访，然后晚上又都在和来自全国各地的条线上的朋友们吃饭，最近的几天大概都是这样过得醉生梦死。反正也好，人一忙起来，日子就过得快了，写稿的时候看到同学们的nick又纷纷的和619有关，才又想起时至今日毕业四年。
晚上写完了稿，照例和条线上的朋友们吃饭，和大学时候一样，我还是被大家打趣和调侃的中心目标。但是吃饭的时候，脑袋一直都有在放空。不由得觉得：所谓命运，真的是很奇怪的一件事情，在这过去的半年时间，竟然就又多了这些好玩的朋友。我觉得喜欢电影的人，多半身上都还是有文艺的气息，有些孩子气，有些天真，这大概也是能在如此靠近乌力嘛黑的娱乐圈，还能保持一点单纯的原因。
我一直在想：用这种积极享乐的方式，平静的度过大学的毕业四周年纪念日，大概会更有意义一些。如果说对校园的留恋总是没有止尽的话，那么四年的纪念日大概可以是个合适的断点，人生再读一个大学，也不过如此而已。前天，高中最好的哥们儿才离开上海，今天大学的好友又从外地来上海，而再过几天，同事就要辞职去美国，于是工作又有了些变动。旧生活总在过去，记忆总是被新的记忆重叠覆盖，道路总是被新的分叉口来开，然后留下和我们能够走到一起的人。
回头看四年每一年的619，情绪的好坏，人生的境遇都写到了当年的文字里面。才发觉博克即使总有讨好他人的嫌疑，但多少还是为自己留下了整理过去的记录。我在想，如果有一天我真的能完全没有感觉的度过619，那时候的我可能才真正简单粗糙了，不过，那样的话，到底是一件好事还是坏事呢？
反正，2007年6月19日，还是晴。 2004年的619 毕业一周年庆后的疲惫 http://ufi.blogcn.com/diary,109061103.shtml 2005年的619 平淡的写了文艺评论的一天 http://excite.blogcn.com/diary,489939.shtml 2006年的619 大概也算人生中最灰暗的一段时光了 http://excite.blogcn.com/diary,489436.shtml June 08 简单粗糙简单粗糙
是最近一段时间的MSN Nick
这实在是人生必需的两项美德
特别是对本人来说 更要充满加速度的接收和学习。
简单让人成熟 急流勇进
粗糙让人强壮 百折不挠
人长大会觉得人生无趣 是因为遇上了太多重复
原来觉得感人牛逼的话 到后来听到肉麻有趣
我们曾经讨厌的人和事 也终于无可奈何变成自己的一部分
杂感萨 纯属百无聊赖的励志文章·
UFI 请继续努力。 |
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